Вальс. Какой он и когда был создан. ⇐ История

[Странница]

Очень люблю смотреть как танцуют вальс.
Это действительно танец между мужчиной и женщиной, когда женщина в сильных руках мужчины кружится и порхает, при этом в этом танце много вольностей, но так же и целомудрия.
Можно сказать, что вальс - танец контрастов, не зря же на него было столько лет запрета при Российском дворе.
Я задалась вопросом, а когда же все таки был создан вальс и какой он был ранее.
И вот что мне интересного попалось в интернете.
Оказывается родиной этого танца считают три страны - это Чехию, Францию и Австрию.
Многие сходятся на том, что это разновидность народных танцев, которые исполняли крестьяне этих стран.
Само название танца идет от старинного немецкого слова «walzen» - кружиться, вертеться, скользить в танце.
И вот что самое интересное, что этот танец в Европе уже известен в середине 17 века, его танцуют на балах в Австрии при при Габсбургском дворе ещё в начале XVII столетия. Гораздо ранее этого времени «кружащиеся танцы» исполняли австрийские и баварские крестьяне. Множество легко узнаваемых вальсовых мотивов можно проследить в простых крестьянских напевах.
В середине восемнадцатого столетия немецкая разновидность вальса была очень популярна во Франции. Первоначально этот танец танцевали как одну из фигур контрданса (кадрили) с переплетенными руками на уровне плеч, но вскоре вальс стал самостоятельным танцем, и была введена «закрытая позиция» . К концу XVIII столетия этот старо-австрийский крестьянский танец был принят высшим обществом с музыкальным размером 3/4 (три четверти) .
Несмотря на популярность вальса в противниках недостатка не было. Учителя танцев видели в вальсе угрозу их профессии. Основные шаги в вальсе можно было выучить в относительно короткое время, тогда как менуэт и другие придворные танцы требовали значительной практики не только в изучении множества сложных фигур, но и в совершенствовании соответствующих позиций и манер поведения во время танца.
Вальс критиковался также и по моральным убеждениям: возражали против слишком тесной и близкой позиции в танце, а также быстрых кружащихся движений. Религиозные лидеры почти единодушно считали этот танец вульгарным и греховным. Европейские придворные круги упорно противились вальсу. В Англии (стране строгой морали) вальс был принят ещё позже.
На Руси вальс вошел уже при Александре 1, когда он сам прошел тур вальса и тем самым открыл бал. Екатерина 2 вальс не запрещала, но и не одобряла, а вот ее сын, Павел 1, был против этого и издал указ, что такое непотребство не должно быть.

[Polly]

Странница, а ты только смотреть любишь, сама не танцуешь?

[Странница]

Polly, нет, я люблю смотреть, но и самой очень хотелось бы научиться, хотя бы ближе к 50 годам.
Папа как то пробовал учить, но у нас была разница в весе и в росте, не получилось, а потом я и не стала к нему обращаться за помощью, не те отношения уже были, а вот мои родители танцевали всегда вальс, и это было очень красиво и изящно, мама двигалась очень легко, а папа всегда аккуратно вел ее в танце и мог закружить ее в танце и тут же плавно повернуть и дальше делать шаги.
Если они танцевали на площадке, а не в квартире, то это было еще то зрелище. Дух захватывал.
Муж у меня не умеет танцевать вальс, очень жалею об этом.
А вот в детстве с подружками мы пробовали его научиться танцевать, ради этого не раз бегали смотреть фильм " Мой ласковый и нежный зверь", помните там был вальс Свиридова? Вот именно под него мы и пробовали делать шаги и кружиться, немного получалось. Но это не то..
Вот недавно, летом, были на дне рождения и меня пригласили на вальс, что то попыталась изобразить, вроде бы получилось, хоть неуклюже, но и партнер мне попался очень опытный, вел очень хорошо, грамотно, только и надо было делать, что ноги переставлять и вовремя корпус тела переместить.

[Сентябринка]

Странница, Спасибо за тему Я в детстве занималась бальными танцами. И вальс был мой любимый. Именно с ним мы попали в первую десятку на межрегиональном конкурсе.
Для танцоров отцом вальса считается венский. Только сейчас задумалась, почему. Вот, что нашла

концу XVIII века в Южной Германии и Австрии существовал популярный среди крестьян танец Лендлер, а у провансальцев — Вольта, в Чехии схожий танец назывался «матеник». Именно они и стали родоначальниками Вальса. Родился этот танец в Вене в 1780-ых годах и очень быстро стал любимым развлечением светского общества и очень быстро распространился по всей Европу, а после и по всему миру. Вальс стал истоком огромного количества других бальных танцев. Позже начали развиваться другие разновидности Вальса.

Есть основные четыре вида вальса
Венский - движение идет по кругу Он более быстрый, стремительный. Партнеры, как-бы, не касаются ногами пола.
Медленный (английский вальс или вальс бостон) - Движение более сдержанное,элегантное. Для него необходима более точное выполнение фигур. (из детского танцевального опыта помню - начинается с квадрата, а потом пошло движение в круг)
Аргентинский вальс - Здесь понятно Аргентина - "горячая, зажигательная" страна . По сути, это танго под музыку вальса. Движения можно назвать, даже, страстными, пылкими.
Фигурный вальс - он был создан в 60е гг 20 века и вошел в спортивную программу. Вообщем-то, это искусственно созданная форма вальса для конкурсных программ. Отличается большим количеством фигур и более свободной формой. Здесь уже полная фантазия постановщика, но все в такте 3/4.
Такт 3/4 - главная особенность любого вальса.

[Polly]

У меня вальсы и контрдансы - просто больной вопрос Раньше с друзьями занимались средневековыми танцами и танцами 19 века. Даже свадьба у нас с мужем была на тему шляхетского бала. А потом как-то все переженились, детки пошли, времени стало меньше, поэтому теперь мы с мужем танцуем в тёплое время года вдвоём во дворе школы Эх, скорей бы весна!

[Странница]

Такт 3/4 - главная особенность любого вальса.

а как это понять? Это шаги или что? Я понимаю, что все шаги делаются в так музыки, но вот этот такт 3/4 я никак не могу понять, что именно это?

[Сентябринка]

Это шаги или что?

Это счет. А под него делаются шаги. Как бы словами... 1-2-3...раз...1-2-3...раз...
Ну, где-то так
Вне занятий на людях первый раз танцевала вальс с папой Мне тогда было 12. На свадьбе у его племянника. Так, нам потом, сделали круг, и мы кружились
А второй раз на моей свадьбе. Очень благодарна мужу, что помог осуществить мою мечту У нас в ЗАГСе после росписи в свидетельствах есть традиция - танец молодоженов. И муж согласился на вальс. Танцевали венский. Там возможны менее точные движение, "порхание" все скрадывает. Муж до этого не танцевал. Совсем не много потренировались И... Под звуки вальса...
Первый круг вышел так себе... Получилось, что муж сделал шаг назад, и я, как бы повела его в танце. Потом несколько фигур с оборотами и второй круг...
Буду, немного хвастаться работники ЗАГСа аплодировали нам стоя. Гости и так стояли Нет, не потому что танец был на высоком уровне. Просто редко кто танцует именно вальс. Еще хочу добавить, что не зря была такая мечта. В свадебном платье,под музыку вальса я буд-то летела, порхала, как....фея или принцесса

[Странница]

Раньше с друзьями занимались средневековыми танцами и танцами 19 века. Даже свадьба у нас с мужем была на тему шляхетского бала.

А вот с этого места можно рассказать подробнее.

[EkaZu]

такт 3/4 я никак не могу понять, что именно это?

3/4 - это музыкальный размер

тактовый размер в музыке — количественная характеристика тактового метра, указывающая число долей в такте[1][2].
В классической 5-линейной нотации обозначается в виде дроби (но без чёрточки-разделителя). Размер нотируется в начале первой нотной системы, после ключа и ключевых знаков (при их наличии). Выставляется на каждом нотоносце системы отдельно, и сохраняет значение до конца произведения или до установления нового размера. Числитель этой дроби показывает число основных долей в такте, а знаменатель — их относительную длительность.
Размер 3/4 состоит из трёх долей, каждая из которых по длительности равна четвертной ноте;
https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Размер_(музыка)

то есть, если в одном такте три четверти, считают раз-два-три, (четыре нет, это длительность такта всего три), "раз" обычно ударная, и в вальсе как раз хорошо прослушивается, поэтому его можно легко: узнать

[Polly]

Странница,

Раньше с друзьями занимались средневековыми танцами и танцами 19 века. Даже свадьба у нас с мужем была на тему шляхетского бала.

А вот с этого места можно рассказать подробнее.

Да я в принципе и не знаю, что рассказать. Если по теме вальсов, то мы и гости были в соответствующих костюмах 19 века и танцевали танцы того времени. А готовиись к свадьбе очень долго, долго репетировали.

[Рапсодия]

Вальс очень люблю

были на дне рождения и меня пригласили на вальс, что то попыталась изобразить, вроде бы получилось, хоть неуклюже, но и партнер мне попался очень опытный, вел очень хорошо, грамотно, только и надо было делать, что ноги переставлять и вовремя корпус тела переместить.

Точь-в-точь, как у меня, почти, только на свадьбе у подруги больше 20-ти лет назад

[Шелест]

Странница, спасибо за тему! только сейчас до нее добралась
разделяю вашу любовь к вальсу, и хочу поделиться (если кто не знает.. ) историей создания моего любимого вальса "На сопках Маньчжурии"



Помните в исполнении Шульженко – «Вальс воевал, он в шинели шел запылен, вальс напевал про маньчжурские сопки».

А сколько всего войн прошел этот вальс, теперь и не сосчитать. Даже в наши дни вальс «На сопках Маньчжурии» есть в репертуаре почти каждого духового оркестра. Вальс давно живет своей жизнью, и немногие сегодня знают, что написан он в 1906 году простым полковым капельмейстером Ильей Алексеевичем Шатровым, который и на самом деле воевал на сопках Маньчжурии.

Илья Шатров


Илья Шатров родился в небольшом уездном городке Землянске 1 апреля 1885 года в семье отставного унтер-офицера. У мальчика рано проявились музыкальные способности, он самостоятельно научился играть на балалайке и гармонике. После смерти отца Илье удалось поступить воспитанником в музыкантскую команду Гродненского гусарского полка, расквартированного в Варшаве. Молодой военный музыкант быстро освоил игру на барабане, а затем и на духовых инструментах. В 1900 году по ходатайству командира полка его приняли в Варшавский музыкальный институт. Три года обучения на отделении военных капельмейстеров пролетели незаметно, и в 1903 году дипломированный капельмейстер Илья Шатров получил назначение в 214-й Мокшанский пехотный батальон, расквартированный в Златоусте. В штат батальона Шатров был зачислен капельмейстером без классного чина.

Небольшой экскурс в историю.

В полках и отдельных батальонах российской армии до революции существовали музыкантские команды, иногда значительные – до 50-60 солдат и унтер-офицеров. Начальниками команд, как правило, были полковые адъютанты (офицеры), а капельмейстерами (дирижерами) – военные чиновники, которые имели соответствующие статские классные чины. В обязанности капельмейстера входило обучение полковых музыкантов, барабанщиков и горнистов, дирижирование оркестром. Кроме капельмейстера в полку служили и другие чиновники: врачи, казначей, делопроизводитель, квартирмистр.
Они носили обмундирование офицерского образца, но с отличными от офицерских знаками различия, шитьем, нашивками, галунами и т.п. Чиновники, не имеющие классных чинов, носили обмундирование без погон, шитья и галунов, а саблю без темляка.

К началу русско-японской войны на базе батальона был создан 214-й Мокшанский полк, отправленный в действующую армию в Маньчжурию.
Полк участвовал во многих боях, в том числе в знаменитом сражении под Ляояном. Видимо капельмейстер Шатров проявил в них не только музыкальную одаренность, так как уже летом 1904 года за «отлично усердную службу при военной обстановке» был награжден серебряной медалью «За усердие» для ношения на Анненской ленте.

В феврале 1905 года полк принял свой последний бой под Мукденом. Десять дней мокшанцы отбивали яростные атаки японцев, причем последний день вели бой в полном окружении. В последнюю атаку командир полка полковник Петр Побыванец поднял солдат под развернутым знаменем под звуки марша.
Впереди полкового оркестра, дирижируя саблей, шел капельмейстер Шатров. Значительно поредевший полк пробился из окружения, вынеся погибшего в штыковой атаке командира. Мужество военных музыкантов оценили по достоинству, наградив семерых уцелевших унтер-офицеров и солдат Георгиевскими крестами. Полк тоже не остался без награды, получив высоко ценившиеся в русской армии Георгиевские серебряные трубы. Не остался неотмеченным и военный капельмейстер. Он был удостоен статского чина коллежского регистратора (соответствовал чину прапорщик) и «за разновременные отличия против японцев» награжден боевым орденом Станислава 3 степени с мечами и бантом.



Весной 1906 года мокшанцы вернулись в Златоуст, привезя с собой останки погибшего командира, которого похоронили возле Симеоновской церкви (уже в наши дни на этом месте установлен крест). Для полка началась мирная жизнь. Бытует легенда, что новый командир полка отправил за какие-то прегрешения капельмейстера на гауптвахту, где тот и записал первые ноты вальса, посвященного погибшим под Мукденом сослуживцам.

В сентябре 1906 г. полк был переведен в Самару.
Здесь в городском саду в исполнении полкового оркестра впервые прозвучал вальс «Мокшанский полк на сопках Маньчжурии», который был равнодушно встречен гуляющей публикой.
Но вскоре к Илье Шатрову пришло заслуженное признание, а вальс стал стремительно распространяться по России.
Распространению вальса немало поспособствовал Оскар Филиппович Кнауб, с которым Шатров познакомился в Самаре.
Самобытный композитор и нотоиздатель Кнауб помог «отшлифовать» вальс и издать его нотную запись. К 1911 году ноты переиздавались более 80 раз. Утвердилось и короткое название вальса – «На сопках Маньчжурии».

А по всей России с граммофонных пластинок зазвучало:

«Тихо вокруг, сопки покрыты мглой,
Вот из-за туч блеснула луна,
Могилы хранят покой…»

До революции было создано значительное количество вариантов текста вальса, но признание получили эти стихи, написанные писателем и поэтом Степаном Гавриловичем Петровым, больше известным под псевдонимом Скиталец.

Тихо вокруг, сопки покрыты мглой,
Вот из-за туч блеснула луна,
Могилы хранят покой.

Белеют кресты – это герои спят.
Прошлого тени кружат давно,
О жертвах боёв твердят.

Тихо вокруг, ветер туман унёс,
На сопках Маньчжурии воины спят
И русских не слышат слёз.

Плачет, плачет мать родная,
Плачет молодая жена,
Плачут все, как один человек,
Злой рок и судьбу кляня!…

Пусть гаолян вам навевает сны,
Спите герои русской земли,
Отчизны родные сыны.

Вы пали за Русь, погибли вы за Отчизну,
Поверьте, мы за вас отомстим
И справим кровавую тризну.

По своей популярности вальс «На сопках Маньчжурии» долгое время практически не имел себе равных, за границей его даже называли «русским национальным вальсом», а соперничать с ним могли только «Амурские волны», автор которых Макс Авелевич Кюсс, как и Шатров, полковым капельмейстером прошел японскую войну.

Новый пик популярности вальса пришелся на годы Великой Отечественной войны, когда его исполнял Иван Козловский и включали в свои репертуары многие фронтовые концертные бригады.



Создатель знаменитого вальса и после революции не расстался с армией, он возглавлял военные оркестры, участвовал в Великой Отечественной войне, был награжден орденом Красной Звезды и медалями. В последние годы жизни Шатров преподавал музыку в Тамбовском суворовском училище.
Кроме легендарного вальса им были написаны еще три: «Дачные грезы», «Осень настала» и «Голубая ночь в Порт-Артуре».


источник http://www.liveinternet.ru/users/komrik/post343101515

[Polly]

Пару месяцев назад совершенно случайно наткнулась на передачу о французском композиторе, поэте исполнителе, режиссёре и т.д. и т.п. Серже Генсбуре. И в этой передаче сестра Генсбура рассказывает, что их мама и сам Серж очень любили играть какой-то русский вальс, названия которого мама не говорила, и только много лет спустя они смогли установить, что это "В лесу прифронтовом" (муз. М. Блантера, сл. М. Исаковского). Очень люблю этот вальс. К своему стыду, до того, как после этой передачи стала искать историю этого вальса, думала. что это песня, специально написанная для фильма "Офицеры"

Один из авторов песни «В лесу прифронтовом» поэт Михаил Исаковский рассказывает:
«Стихи написаны на Каме, когда шёл второй год войны. Работая, представил себе русский лес, чуть-чуть окрашенный осенью, тишину, непривычную для солдат, только что вышедших из боя, тишину, которую не может нарушить даже гармонь.
Послал стихи старому товарищу Матвею Блантеру (с ним создавали «Катюшу»). Спустя несколько месяцев, услышал по радио, как «В лесу прифронтовом» исполняет Ефрем Флакс».
Речь здесь идёт о том времени, когда Михаил Исаковский работал в Чистополе Татарской АССР. Туда осенью 1941 года была эвакуирована группа московских литераторов и артистов с их семьями. На фронт Исаковского не взяли по причине слабого зрения, но вместо него воевали и метко разили врага строки его стихов и песен.
А вот как об этом эпизоде рассказывал композитор Матвей Блантер:
«Стихи «В лесу прифронтовом» написал Михаил Исаковский. Большой поэт, с которым мы много лет работали вместе. Исаковский был очень больной человек - катастрофически терял зрение. Пришлось эвакуироваться. Представьте себе: сидит он там в Чистополе, с детьми, женщинами. И мучается от сознания своей беспомощности. И, как ему кажется, бесполезности. А друзья воюют: Твардовский, Симонов, Сурков ...Я хотел, как и все наши композиторы, уйти в ополчение, но был командирован на Всесоюзное радио.
И вот в 1942 году получаю от Исаковского письмо: «Матвей, я написал стихи. Может, этим обеспечу хоть какое-то участие в войне...». С первых же фраз было ясно - стихи стоящие. Так появился вальс «В лесу прифронтовом...
В лирических песнях, которые мы писали во время войны с Исаковским, нам хотелось дать возможность солдату «пообщаться» с близкими, высказать сокровенные думы свои, высказать их подруге, невесте, жене, находившимся где-то за тридевять земель, в далёком тылу».
Матвей Блантер, приняв за точку отсчёта старинный вальс А. Джойса «Осенний сон», создал замечательную, необычайно выразительную и оригинальную мелодию, удивительно точно выразившую основную идею стихотворения Исаковского «В лесу прифронтовом». Эту замечательную песню можно по праву назвать лирическом гимном солдатской душе и его верности долгу.
Как только песня прозвучала по Всесоюзному радио, в редакции раздался телефонный звонок из одного из московских госпиталей. Звонил находившийся там на излечении солдат:
- Гармонист, что «Осенний сон» играл, я был! Фамилию автора не расслышал, наверное, из наших бойцов. Неужели нет? Откуда же он про меня знает? Словно всю войну рядом...
Безусловно, этот звонок солдата был лучшей похвалой авторам песни. Блантер получал много писем от фронтовиков как в годы войны, так и после неё. Вот выдержка из одного такого письма:
«Чем дальше уходит от нас война, тем дороже и ближе становится для нас, фронтовиков, эта песня. Когда я слышу мелодию вальса «В лесу прифронтовом», память возвращает меня в сорок четвёртый год. В землянке полным-полно раненых. Подтаскивают ещё - идёт бой...
«Не спите, вам нельзя спать», - тормошит меня санинструктор Галя. - Заснёшь - и не проснёшься. Разговаривайте, пойте что-нибудь». И я затянул любимое «Так что ж, друзья, коль наш черёд, да будет сталь крепка». Как уж я пел, естественно, не знаю. Очнулся после операции в госпитале, сосед смеётся: «О, солист глаза открыл».

Конечно, потом стала искать ,что же это, за вальс "Осенний сон" Арчибальда Джойса.

Осенний сон — вальс Арчибальда Джойса (1908 год, в ориг. назв. «Songe d’Automne» («Autumn Dream»)), который на Западе запомнился особенно тем обстоятельством, что, возможно, именно его играл оркестр тонувшего «Титаника»... Обычно относимый ведущими концертов к условной категории старинных, он в сознании людей утратил связь со страной происхождения и конкретным автором... В Сербии он известен с текстом на национальном языке под названием «Осенние листья» (Jesenje lišće).

"Осенний сон" без слов


Один из вариантов русского текста


Сербский вариант